"Безрукий из Спокэна" от Продюсерского центра "SlavskaYA Production"

В минувшие выходные нам довелось посмотреть историю о человеке, посвятившему 27 лет жизни поиску ... своей же отрезанной руки. Автор пьесы Мартин МакДонах и режиссер Сергей Федотов во всех красках (целый чемодан чьих-то кистей, не подошедших главному герою) показали зрителю насколько маниакальным может быть стремление к достижению своей цели. И средства не важны! И вот очередная попытка найти свою руку с татуировкой (которая еще сыграет злую шутку с парочкой обманщиков) развернулась перед глазами посетителей театра "Модерн". Не буду усугубляться в детали сюжета, скажу только, что мрачная и давящая атмосфера пьесы искусно переплетена с нереально смешными ситуациями и колоритными героями. Примечательно, что роль портье Марвина исполняет актер Илья Глинников, сыгравший Романенко в сериале «Интерны». И я никогда бы не подумала, что этот морально "тяжелый" спектакль может быть так удачно разбавлен акробатическими номерами в исполнении И.Глинникова. Зал просто взорвался аплодисментами, настолько это было потрясающе.

На сцене в этом спектакле зритель видит только 4 актеров, которые умело раскрыли свои образы. Помешавшийся на безумных поисках руки Кармайкл в исполнении Владимира Большова, классический блюститель за порядком портье Марвин - Илья Глинников, темнокожий Тоби - торговец наркотиками - Иван Иванович и его туповатая подружка Мерилин - талантливейшая Ярослава Славская. Каждый персонаж очень гротескный, причем в первой части спектакля все происходящее воспринимается как комедия, а после антракта постепенно краски сгущаются, главный герой становится все более зловещим и зритель понимает, что данная постановка в первую очередь все же драма.

Мне очень запомнился режиссерская идея смены освещения в комнате и за окном вслед за сменой настроения главного героя. Благодаря этому забываешь об отсутствии смены декораций (все развитие сюжета происходит в гостиничном номере) и возникает ощущение, что перед тобой развивается целая американская эпоха рекламы, наркотиков и бродвейских мелодий.
Кстати из музыкального сопровождения мне запомнился трек Джеймса Брауна "I got you", который был подобран великолепно.

Советую этот спектакль к просмотру всем тем, кто хочет получить от театра что-то новое, ну и любителям современных постановок.
За приглашение благодарю продюсерский центр "SlavskaYA Production" (группы центра в соцсетях: Facebook, Instagram и канал на YouTube, а также на сообщество московских блогеров moscultura, где публикуются подобные приглашения.

Фото взяты с сайта Продюсерского центра "SlavskaYA Production".

"Путешествие в историю Нового года" в Культурном центре АртСтолица

В минувшие новогодние праздники нам с дочкой посчастливилось посетить новый для нас формат праздника - лекцию. Такая лекция совсем не похожа на привычное нам скучное повествование, поскольку связана с непрерывным участием маленьких гостей: они отвечают на вопросы, рассуждают и внимательно слушают интересные факты от Деда Мороза и его внучки про новогодние традиции и историю этого праздника.

Мы узнали, что Мор, Морос, Мороз Иванович, Морозко и Дед Мороз один и тот же персонаж, которым пугали детей в деревнях, приносили ему жертвы, а по прошествии времени он превратился в доброго персонажа. А образ снежной бабы, Снежной королевы трансформировался в образ юной Снегурочки. Как менялся образ Деда Мороза и костюм Снегурочки со времен начала 20 века до 21 века. Откуда появились в Новый год елка, игрушки, праздничный стол и подарки. Что означал обряд ощипывания ёлки. Когда была Первая ёлка в Кремле. Какие гадания использовали дети, чтобы узнать, что их ждет в новом году.


Помимо ожидаемой лекции и чаепития, нас порадовали активными играми с Дедом Морозом и мастер-классом по изготовлению елочной игрушки - ангелочка из органзы. Постоянно меняющиеся активности сделали почти двухчасовую программу необременительной и время пролетело незаметно. Ведущие умудрились уделить внимание каждому гостю и вовлекли каждого ребенка в активное участие во всех предложенным занятиях, поэтому смело могу советовать программы культурного центра как отдельным семьям, так и организованным группам. Думаю, что и день рождение, совмещенный с походом на одну из программ центра, запомнится маленьким гостям и доставит им удовольствие.


АртСтолица, соседствует с антикафе и отличаются удобством расположения (3-4 минута от м. Таганская), прекрасными интерьерами (тут не только яркая мебель и тематические новогодние украшения, но и такие предметы старины как печатная машинка, дореволюционные книги и проч., а также огромный выбор настольных игр последнего поколения). Все перечисленное указывает на то, что я обязательно вернусь туда и не только с ребенком, но и взрослой компанией: выпить чаю/кофе и сразиться в парочку стратегий. Ну и дочке гарантировано возращение в АртСтолицу, ведь культурным центом уже анонсирована новая интересная программа "Бабушкин сундук. Лекция по истории русской нечисти".
От всей души благодарю за приглашение КЦ "АРТСтолица" (группы в соцсетях: Фейсбуке, и Инстаграме) и СООБЩЕСТВО МОСКОВСКИХ БЛОГЕРОВ moskva_lublu, где публикуются подобные приглашения, а также лично kogda_leto.

Спектакль «12 месяцев» в в Театре современной драматургии

Сказка «12 месяцев» в Театре современной драматургии поставлена в лучших традициях детского спектакля. Если вы хотите показать детям яркий пример доброты, трудолюбия и противоположные ему лень и глупость, то лучшего спектакля не придумать. Традиционно добро победит зло и будет вознаграждено, ну а отрицательным героям будет дан шанс исправиться. В зале были разновозрастные зрители, от года до 10 лет, в принципе непродолжительность спекталя (1.10 часа) не вызвала необходимости уводить кого-то, но думаю все же возрастной ценз спектакля стоит оценивать как 3+, чтобы полноценно насладить происходящим на сцене.

Режиссёр добавил спектаклю что-то новое: маму и сына, которые готовятся к новому году и скучают по папе, находящемуся в длительной командировке. Их тоже ждёт много чудес и хэппи энд.


Я бы не назвала сценографию спектакля сложной и впечатляющей, но на маленькой сцене это в принципе невозможно, а имеющихся декораций вполне хватало для создания на сцене сказочной атмосферы: волшебный лес, терем Деда Мороза, изба с капризной Марфушечкой-душечкой-любительницей пряников и дворец с капризной королевой.

Игра актеров также оставила приятное впечатление, каждый образ героев был раскрыт полноценно и с индивидуальностью: статный и строгий Дед Мороз, злая мачеха, кроткая и добрая Настенька.
Поле спектакля маленьких гостей ждал интерактив с героями сказки: общение, фото и веселые игры.
Вообщем советую к посещению Театр современной драматургии и спектакль "12 месяцев" и благодарю за приглашение проект Москультура, сообщество moscultura, и tushinetc, где всегда можно найти интересные приглашения для блогеров.

Фото из отзыва взяты на сайте театра.

Спектакль "Аркадия" в театре С.А.Д.

Театр С.А.Д. (Содружество актеров драмы) вряд ли впечатлит зрителя своими масштабами, как такового в театре нет ни гардероба, ни фойе, ни входной группы, но зато есть внутренняя оранжерея с разнообразием орхидей и дорожка к театру сквозь прекрасный Аптекарский огород.
Зал театра предназначен всего для 120 человек, сцена и декорации максимально просты: длинный стол и периодически появляющиеся кресла – табуретки. Поэтому воображение зрителей, с подачи актеров, будет работать в полную меру и в сухом остатке, к окончанию спектакля, понимаешь, что сценография вторична актерской игре, которая просто потрясающая!
Спектакль «Аркадия» поставлен по мотивам пьесы К. Хиггинса «Гарольд и Мод».
Неизвестные мне ранее актеры раскрыли каждый образ и каждый из них был уникален: шумная, суетливая и очень колоритная мама главного героя – Гарольда (Светлана Йозефий); степенная, мудрая и такая добрая графиня Мод (Агнесса Петерсон); статный, красивый Гарольд (Кирилл Рубцов) и его несостоявшиеся невесты, которые заставили зал хохотать до слез.
Казалось бы, актеров в спектакле задействовано меньше, чем пальцев на руках, но после спектакля осталось впечатление полного и насыщенного спектакля, аналогично какой-нибудь классической постановке в МХАТ им. Горького.
О чем этот спектакль? Конечно о любви. В очередной раз зрителю придется убедиться, что «любви все возрасты покорны» и раскрытая на сцене история вызовет отнюдь не сарказм и ухмылку, а светлую грусть, что ничего не сложилось у пожилой дамы и молодого мужчины.
Происходящее на сцене вызывает калейдоскоп эмоций: зал смеялся, грустил и даже отбивал летающие подушки! Спектакль и так недолгий (заявлено 1 ч. 10 мин) пролетел на одном дыхании и вот уже поклоны актеров, которые сами казалось бы растрогались до слез, увидев отклик зала на свою игру.
Очень советую к просмотру данный спектакль, уверена он вызовет у вас только теплые добрые чувства.
Благодарю за приглашение театр С.А.Д., сообщество moscultura (сайт проекта Москультура), где можно найти интересные приглашения для блогеров и лично tushinetc.

«Как Папа меня высидел» в театре «Комикс».

Добрый спектакль по мотивам сказки В. Орлова «Золотой цыплёнок» посетили мы с дочкой в эти выходные.
Отличное расположение театра (2 минуты от м. Кузнецкий мост), просторное фойе и невысокие цены (от 300 руб.) на посещение порадуют родителей, а спектакль порадует всю семью, он лёгкий для восприятия, в меру динамичный и очень поучительный.

Лиса и волк, желая обогатиться, решили украсть золотое яичко, снесённое курочкой Рябой, после чего на сцене развернулась удивительная история о том, как волк высиживал яйцо, в лисе проснулись материнские чувства, ну а цыплёнок обрёл любящих родителей.

В спектакле нет запоминающихся декораций и ярких костюмов, всего 3 персонажа и продолжительность постановки составляет 50 минут, но есть активное участие маленьких зрителей (обращение к ним актёров), их участие в боях подушками и поучительный сюжет, так что от посещения остаются самые приятные впечатления.

Благодарю за приглашение театр Комикс (группа театра в Инстаграме) и СООБЩЕСТВО МОСКОВСКИХ БЛОГЕРОВ moskva_lublu, где публикуются подобные приглашения.

Фото взяты с сайта театра.

Анна Каренина. Интимный дневник.

С 1911 г. (именно тогда вышла первая экранизация по роману) разные версии трагической истории снимали режиссёры из России, США, Франции B Италии.
Психологическая драма, экспериментальная экранизация классики мировой литературы, яркий современный фильм - все это характеристики картины Ю. Грымова «Анна Каренина. Интимный дневник».

Я не знаю как могла режиссёру придти в голову идея совместить вполне классическое закадровое чтение романа и миллион (мне так показалось) видео и фотографий из интернета, но получилось просто великолепно. Представьте, что листаете ленту друзей где-то в социальной сети или смотрите сменяющиеся кадры разных фильмов или роликов с Youtube, которые по сюжету соответствуют закадровому рассказу. В этом и необычная подача киноматериала и воплощение глобальности конфликта женщины и предрассудков общества. И правда сколько таких женщин как А.Каренина было, есть и будет в разных уголках нашей огромной планеты: В Индии, США, России, на Филиппинах...

Ю. Грымов о своей картине сказал: «Работа над фильмом дала мне колоссальный творческий опыт и вдохновение необычностью и новизной найденных решений. Эксперимент в кино сегодня практически утрачен, а без него российское кино рискует превратиться в фастфуд». После просмотра фильма остаётся ощущение чего-то обыденного, ведь каждый день мы видим подобные фото- и видеозаписи, но мне сложно себе представить какая работа бала проделана режиссёром и его командой. Фильм был «снят» в 2016 году, а зрители его увидели лишь спустя три года. И все эти годы шла не работа над спецэффектами, привычной зрелищностью фильма, а кропотливая работа по обработке и монтажу снимков. Наверное такая целеустремлённость характерна только для тех людей, кто на самом деле «болеет» искусством.

Любопытно, что музыкальное сопровождение к фильмусоздавалось под руководством Дианы Арбениной, для которой подобный опыт не стал дебютом. В основу саундтрека фильма легла песня «Помолчим», которая звучит органично и пронзительно, задевая самую глубину души, а сочетание с фильмом придало песне дополнительную глубину и масштаб.
«Интимный дневник Анны Карениной» единственный известный мне фильм, который не имеет ни главных, ни второстепенных ролей. Точнее в нем миллион ролей, которые выполняют такие же люди как мы с вами.

Однозначно рекомендую к просмотру этот фильм тем людям, которые любят и готовы открывать для себя что-то новое, не категоричны и мыслят масштабно. Надо расширять свой кругозор и подобные постановки очень этому способствуют! Поэтому желаю фильму и его режиссеру успехов и признания, картина этого заслуживает.

Благодарю за приглашение театр Модерн (группы театра в соцсетях: в Фейсбуке, Инстаграм, и ВКонтакте) а также на СООБЩЕСТВО МОСКОВСКИХ БЛОГЕРОВ moskva_lublu, где публикуются подобные приглашения.

Фотографии взяты с сайта фильма.

Тобио: мастер кукол в Московском открытом студенческом театре (МОСТ)

Невероятный спектакль нам удалось посетить в минувшие выходные. Интересный, поучительный, глубокомысленный и очень добрый. Дети, да и многие взрослые, никогда не задумываются о ценности воспоминаний, что без них, без прошлого, человека и быть не может. Он не может любить, совершать хорошие поступки, чтить память о родных. История о возможности эти воспоминания потерять интригует зрителей спектакля и заставляет по новому взглянуть на обыденные вещи.

Если вкратце о сюжете: то потерявшийся мальчик Тим оказывается в кукольном театре и знакомится с настоящим волшебником Тобио, который в обмен на воспоминания мальчика готов исполнить его давние мечты, например о посещении далёкой и загадочной Индии. Чем кончится история и детали описывать бессмысленно, это надо видеть.

Спектакль динамичный и яркий, с песнями и танцами. Все движения, слова актёров, даже их мимика отточена донельзя, мы по-настоящему забыли о том, что мы в театре, а перед нами актеры, настолько они вжились в роль. Этому ощущению способствует как прекрасные костюмы героев, продуманные до мелочей, так и организация пространства: маленький зал, отсутствие сцены как таковой, все происходящее на ней разворачивалось в непосредственной близости от нас.

Умело трансформируемые декорации быстро переносили нас с улиц Лондона в поезд, а потом в тюрьму.
Не могу не сказать И так далее самом театре, который мы посетили впервые. С первых минут ты чувствуешь себя комфортно, благодаря душевности персонала и его вниманию, особенно к юным зрителям. Нечасто встретишь инициативу со стороны сотрудников пересадить зрителей на свободные, более удачные места или помощь в поиске потерявшейся по моей вине вещи.

Вообщем за зарядом положительных эмоций и пищи для ума очень советую посетить театр МОСТ.
Благодарю за приглашение Театр МОСТ (у театра есть группы в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграм и Видео-канал на Youtub-e), а также СООБЩЕСТВО МОСКОВСКИХ БЛОГЕРОВ moskva_lublu, где публикуются подобные приглашения и лично natatukan.

Фото в отзыве взять с сайта театра.

Детективная история «Короли интриги»

Знаете, что никогда не стоит недооценивать своего врага? Этому ещё раз научит аргентинский фильм «Короли интриги»! Любопытно, что режиссёр фильма - Хуан Хосе Кампанелла, в 2010 году получил Оскар за фильм "Тайна в его глазах", что уже является гарантией качества его последующих работ.

По сюжету пара молодых аферистов «кладёт глаз» на поместье, в котором проживает известная в прошлом актриса и трое мужчин, волею судеб оказавшимися ее соседями. Казалось бы четверо стариков, которых можно обвести вокруг пальца, не могут составлять никакой опасности! Но не тут то было. Крылатое выражение» есть ещё порох в пороховницах» очень точно характеризует главных героев. Чем закончится история и все ее детали раскрывать не стоит, но скажу, что зритель будет и смеяться, и грустить, и удивляться самым неожиданным поворотам.

История разворачивается на фоне прекрасных пейзажей, настоящего антиквариата и ярких костюмов. Вообще фильм характерен яркими красками, хотя никаких перьев, кислотных цветов вы там не увидели, все очень натурально. Атмосфера фильма то и дело будет переносить зрителя во времена былой славы главной героини и прошлого ее спутников, как будто в прошлый век. Это создаёт очень многогранное впечатление, как будто смотришь сразу несколько историй. Немаловажную роль играет любовная линия фильма, которая в корне меняется от начала к концу, от безразличия и обыденности много лет проживших рядом супругов до страсти, которая казалась бы давно утрачена раз и навсегда. Думаете старики не умеют любить и чувствовать? Этот фильм убедит вас в обратном!

Смотрится кино легко, сюжет в целом незатейлив, но полон неожиданных поворотов, что позволяет зрителю расслабится и просто получать удовольствие.

Однозначно такое кино имеет место быть и должно быть посещаемо наряду с нашумевшими многомиллионными проектами. Это совсем другой мир кинематографа, который оставляет очень приятное послевкусие.
Благодарю за приглашение сообщество блоггеров moskva_lublu и лично a_nouchka

«Башмачки для золушки» в Московском музыкальном театре для детей и молодежи «Экспромт»

Пусть эта осень не богата тёплыми солнечными днями, зато она богата для нас театральными знакомствами и новым опытом. В этот раз знакомство состоялось с театром «Экспромт».

Театр совсем маленький, меньше зала мы ещё не видели, но это не ставит препятствий для живого оркестра и ощущения «движухи» и вовлечённости в сценарий, когда каждые 10 минут мимо тебя проходят актеры. Вообще маленькие зрители всегда очень ценят такие моменты.
Итак, сюжет в целом соответствует сказке про Золушку, с незначительными отклонениями (ну или неизвестными мне подробностями оригинала), что делает спектакль только интересней.

Актёров в постановке задействовано немного и все играли прекрасно. Как и положено зрители увидят Кроткую Золушку, вредных сестёр, жестокую мачеха и прекрасного принца. Ироническая линия присутствует, актеры поют вживую, причём очень хорошо.

Оркестр расположен в непосредственной близости от первого ряда, только руку протяни) так что музыкальное сопровождение составляет не какая-то запись, а самая настоящая живая музыка.

Организаторская часть в театре тоже порадовала: в достаточном количестве детям раздали подушки, поскольку подъем в театре отсутствует, до спектакля и в перерыве детей и взрослых угощали сушками и чаем.
Вообщем очень советую и сам театр «Экспромт» и замечательный спектакль «Башмачки для золушки».
Благодарю за приглашение проект Москультура, и сообщество moscultura, где можно найти интересные приглашения для блогеров.

Лучшая детективная комедия осени - "Короли интриги"

Уже в ближайший четврег, 10 октября, в России стартует показ детективной комедии "Короли интриги".

Мара Ордаз, забытая всеми кинозвезда «золотой эпохи», ведет затворнический образ жизни в старинном особняке в пригороде Буэнос-Айреса. Свой кров актриса делит с экстравагантной компанией бывших свидетелей ее увядшей славы – влюбленным в нее супругом-актером эпизода, язвительным сценаристом и режиссером-циником. Отношения этой четверки далеки от совершенства: они балансируют между обожанием и неприязнью. Однажды в поместье появляются нежданные гости – молодая пара, положившая глаз на звездное поместье. Они притворяются поклонниками Мары и убеждают актрису продать дом. Однако на пути «акул бизнеса» встают мастера дьявольских интриг. Смертельный поединок начинается…